书法拉页

《园冶注释》书套

《事茗图》（局部） 明唐寅画，手卷，设色纸本，纵31.1厘米，横105.8厘米，现藏北京故宫博物院。《事茗图》卷后画家自题诗云：“日长何所事，茗碗自赍持。料得南窗下，清风满鬓丝。”

　　日前，2018“世界最美的书”评选在德国莱比锡揭晓，《园冶注释》（中国建筑工业出版社）和《茶典》（商务印书馆）分获“世界最美的书”银奖、荣誉奖。

　　由德国图书艺术基金会主办的“世界最美的书”评选已有近百年历史，代表了当今世界书籍艺术设计的最高荣誉。

　　茶与园的文化之美

　　巧的是，今年中国获得“世界最美的书”奖项的两部作品均属“古书新作”。

　　《园冶注释》是中国当代造园学家陈植为明代造园学家计成所著《园冶》所做注释本。计成，字无否，号否道人。他写于1634年的《园冶》，为中国最早、最系统的造园著作，具有极为崇高的地位。中国造园，以与自然和谐为美。从三代囿、秦汉苑、魏与六朝的自然山水园林、唐宋时代全景式写意山水园林，发展到明清则浓缩自然山水，以小见大。《园冶》从相地、立基，谈到栏杆、门窗、墙垣等，其中铺地、掇山、选石、借景最有心得，生动阐述了建筑文化与造园艺术的有机关系，为中国造园艺术之精华。“借者：园虽别内外，得景则无拘远近，晴峦耸秀，绀宇凌空，极目所至，俗则屏之，嘉则收之，不可町疃，尽为烟景，斯所谓‘巧而得体’者也。”不意清代268年间，该书寂然无闻，疑失传。日本造园界发现推崇后，始引起国内学术界重视，1932年由中国营造学社影印出版。

　　“山楼凭远，纵目皆然；竹坞寻幽，醉心既是。轩楹高爽，窗户虚邻；纳千顷之汪洋，收四时之烂漫。梧阴匝地，槐荫当庭；插柳沿堤，栽梅绕屋；结茅竹里，浚一派之长源；障锦山屏，列千寻之耸翠，虽由人作，宛自天开。”《园冶》文体骈散结合，辞藻华丽优美，用典暗喻众多，读者除懂古文之外，还需要丰富的古建和园林知识。有感于此，上世纪50年代，与陈俊愉院士、陈从周教授并称“中国园林三陈”的陈植先生以耄耋之龄注释《园冶》；并请古建园林专家刘敦桢、童寯注释建筑名词，杨超伯校订，刘致平校阅，陈从周审阅。1981年，中国建筑工业出版社出版了《园冶注释》，引起巨大反响。

　　《茶典》，顾名思义，就是与茶有关的典籍。中国茶叶起于何时，有先秦、西汉、三国多种说法。茶与文化挂钩，当属两晋时北朝。时局动荡，文人雅士渐兴清谈，助兴之物由酒而茶。唐开元之后，茶道大行，饮茶穷日竞夜，盛行朝野。《旧唐书·李玉传》有语“茶为食物，无异米盐”。

　　商务印书馆出版的《茶典》收录钦定《四库全书》中的《茶经》《茶录》《品茶要录》《宣和北苑贡茶录》《北苑别录》《东溪试茶录》《续茶经》《煎茶水记》八种茶学经典，涉及种茶、采茶、制茶、选茶、煮茶、品茶及茶器、茶道等各个方面。又精选了陈洪绶、唐寅、刘松年、赵原、金农、王蒙、仇英、文徵明、米芾、苏轼等人的《品茶图》《事茗图》《卢仝烹茶图》《陆羽烹茶图》《玉川先生煎茶图》《煮茶图》等历代以“茶”为主题的珍品书画作为插页，兼具古书与现代工艺之美，让读者领略茶文化在现代快节奏生活中的澄明心神之功，更深刻地领悟中国茶文化。

　　现代设计重现古风古韵

　　无论茶还是园，都非生活必需品，却都体现了中华文化将物质升华为精神，在质朴中体会悠然的精髓。两书的装帧以现代设计语言，恰到好处地表现了园林和茶这两种中国文化典型元素的精神实质，所以获得“世界最美”的荣耀。

　　每年一届的“世界最美的书”评选，有严格的评判标准，要求书籍的各个部分——封面、护封、函套、环衬、扉次、目录、版面、插图、字体高度和谐，保持一致，构成一个具有极高审美价值的整体，对于材料和印制工艺的每一个细节处理都非常挑剔。

　　2017年，中国建筑工业出版社在陈植仙逝28年后对《园冶注释》第二版推出重排本，以明版《园冶》中计成所绘之原图，替换之前所用营造本重绘的图纸。在张悟静精心设计下，全书文本繁体竖排，文字错落有致，富于韵律变化。新增明清江南园林（拙政园、网师园、留园）图片以及书法拉页作为隔页，丰富视觉感受。标题采用中国传统的木刻体（文字带有印刷墨迹）并做错位设置，令人追忆往昔岁月。

　　考虑到古籍阅读特点，正文用纸选择了柔软的复古轻型纸，翻阅时手感舒适；插页则使用宣纸印专色油墨，表现书法和园林的气韵；封面特种纸似树木纹理，烫梅花风窗图式，典雅且兼具现代气息；最后配以复古的瓦楞纸函套，并做了仿古贴签使其更具古典韵味，整体气质温文尔雅，较好地体现了中国古籍典雅、沉静、古拙的气质。2017年度“中国最美的书”评委会评价：该书是一本现代版本的古书，却洋溢着古风古韵。排版遵照传统，版面布局节奏富于变化，卷首页颇为内敛，给现代读者带来丰富的阅读体验。

　　2014年，原大原色原样复制文津阁本《四库全书》的工程在扬州取得成功，由商务印书馆正式出版。出于对《四库全书》从书籍形式到文本内容的全面把握，《茶典》的设计团队提出回到书籍本身，去欣赏其作为抄本所特有的书法和绘画的审美价值。

　　曾获英国、美国、日本等多项设计奖的《茶典》设计师潘焰荣说：“我对纸张材料的触感较为敏锐，每款纸张都有它的‘性格’。用心做好每一件纸媒作品，我觉得是一种情怀。”

　　《茶典》内页纸张轻薄，有效减轻了书籍的重量，切口三面喷青金，与封面、腰封的色调融为一体，营造整体效果。内文双色印刷，数据修复后完美再现文津阁本《四库全书》小楷书法和白描手绘，使读者领略到中国传统书画艺术静雅古朴之美。封以欧阳询“欧体”笔画为基础，设计“茶典”两字，略去所有元素，以简洁手法突出主题，厚重大气。以封面材料为基础色，调以专色，从色彩色调上契合“茶”的主题。舍弃硬皮护封精装书的传统做法，封面材料轻盈柔软而富有质感，服帖宜于静心阅读。

　　《园冶注释》与《茶典》获奖，是中国出版界连续第3年有两部作品荣膺“世界最美的书”奖项。